ARoS

På ARoS møder du punkens rå univers gennem fotografi, mode, kunst og aktivisme, hvor kroppen bliver et stærkt udtryk for oprør, frihed og identitet. En intens og tankevækkende udstilling, der viser, hvorfor punk føles lige så relevant i dag som dengang.

Oplev Seen Below, James Turrells nye permanente kunstværk under ARoS. Vi tager dig med ned under museet, hvor lys, farver og arkitektur smelter sammen i en sanselig oplevelse, der udfordrer dine sanser og giver et helt nyt perspektiv på kunst.

Nina Beier og John Millers nye fællesværk The Populace fylder Salling-galleriet med omkring 70 mannequiner og 47 glemte portrætter fra Historisches Museum Basel. Mannequinerne er iklædt fast fashion fra Aarhus, portrætterne er flere hundrede år gamle. Du går rundt blandt dem, og pludselig ved du ikke længere, hvem der er hvem. En udstilling om masserne, fast fashion og det uhyggeligt fortrolige.

Step Inside inviterer dig ind i en verden, hvor kunst ikke kun betragtes, men mærkes med hele kroppen. Gennem duft, lyd, lys og bevægelse skabes rum, der udfordrer dine sanser og ændrer din fornemmelse af tid og sted. De fire kunstnere arbejder i krydsfeltet mellem natur, teknologi og menneskelig erfaring og skaber installationer, der både forfører og forstyrrer. Det er en udstilling, hvor du ikke bare går igennem rummene, men bliver en del af dem.

ARoS har officielt annonceret, at James Turrells monumentale værk får navnet As Seen Below – The Dome og åbner for publikum den 19. juni 2026. Dette Skyspace markeres som et af de vigtigste øjeblikke i museets historie og vil fungere som et nyt kulturelt vartegn for både byen og landet. Værket inviterer gæsterne til at sænke tempoet og opleve lyset gennem en arkitektonisk konstruktion, som kunstneren selv beskriver som en del af tankens landskab.

Oplev Sir Isaac Juliens filmiske storværk Once Again… (Statues Never Die), som for første gang i Skandinavien kan ses på ARoS. Gennem to enorme skærme og et spejlkabinet bliver du suget ind i en dialog om afrikansk kunst, museernes rolle og kolonihistorien. Det er en poetisk og smertelig meditation over Harlem renæssancen, der gør museet til et rum for nødvendig eftertanke og kritisk refleksion.

Med næsten 200 værker markerer udstillingen Divine Comedy en milepæl for Alexander Tovborg, der som en af sin generations mest kompromisløse kunstnere inviterer os ind i et mytologisk og religiøst univers. Oplevelsen spænder fra monumentale altertavler om menneskehedens grådighed til intime skulpturer, der bærer vidnesbyrd om historiske massakrer. Det er en visuel rejse, hvor græske myter, kristne symboler og personlige familiebilleder smelter sammen i en undersøgelse af, hvad vi mennesker egentlig vælger at tro på i en moderne verden.

For første gang i Danmark kan du opleve nogle af det 20. århundredes største mestre, heriblandt Picasso, Miró og Léger, samlet på ARoS. Udstillingen præsenterer et radikalt formsprog, der ændrede kunsthistorien, men formår samtidig at gøre de abstrakte værker vedkommende gennem personlige fortællinger om sorg og kærlighed. Det er en sjælden mulighed for at komme helt tæt på den franske samler Roger Dutilleuls livslange kærlighedsforhold til kunsten, hvor følelserne vejer tungere end de geometriske linjer.

Barbara Krugers første store soloudstilling i Skandinavien, No Comment, er en intens og visuelt overrumplende kritik af magt, identitet og vores moderne forbrugerkultur. Gennem sine ikoniske sort-hvide og røde værker fylder hun ARoS med slogans, der tvinger publikum til at tage stilling til samtiden. Udstillingen rækker desuden ud over lærrederne gennem samarbejdet med TrashGirls8000, som lader gæsterne bringe kunstens budskaber direkte ind i deres egen garderobe gennem kreativ upcycling.

Museets mest kendte figur, den 4,5 meter høje Boy, har i anledning af ARoS’ 20-års jubilæum fået selskab af sin lillesøster, A Girl. Udstillingen forener for første gang tre af Ron Muecks hyperrealistiske mesterværker i samme rum, hvilket skaber en intens dialog mellem den fem meter lange nyfødte baby og hverdagens træthed i værket Women with Shopping. Det er en sjælden mulighed for at opleve kunst, som rører ved livets mest grundlæggende øjeblikke, og som kræver, at du stopper helt op for at se de mindste detaljer i de enorme skulpturer.